为进一步深化学生专业认知，艺文系将学风建设活动与学校“国戏风华”展演季相结合，开展“5个1”学习主题活动之“面对一位大家”。“国戏风华”展演季是由中国戏曲学院举办，众多菊坛名家和学校师生齐聚一堂的戏曲艺术视听盛宴。展演季包含戏曲经典剧目、新编剧目、演唱会、音乐会等在内的多场演出和展览，全面展示了学校教育教学成果。

第三期《面对大家 智者引航》访谈活动，我们邀请到参与“国戏风华”展演季“纪程纪梅”宣传组的张添、李墨涵同学，与我们分享在面对一位大家的过程中，有哪些不一样的收获和体验。

Q：在“国戏风华”展演季中，两位同学都更近距离地接触到了优秀的戏曲工作者，作为幕后人员，两位在这个过程中收获到了什么？

张添：

这次工作我与杨少春老师的接触较多，我感触最深的就是杨老师对于指导京剧动作一招一式时的那份严谨且谦逊的态度。在整个学习过程中，杨老师会同各路戏曲界前辈进行充分交流，包括对人物的塑造、剧情表达、舞台实践的感受，也包括戏中的每一个动作、每一句唱词，他都会与其他前辈深入探讨，确保一出戏的完美呈现。这与杨少春老师自身的艺术生涯也有密切关系。杨老师在学习过程中曾受到许多京剧名家前辈的亲身指导，广泛吸纳不同前辈在京剧表演方面的经验，因此，杨老师鼓励当代的青年演员要视野放开，积极地同各路戏曲界前辈进行交流，这不仅利于青年演员的快速成长，更有利于提高青年演员的个人觉悟，使其在舞台上更加完美地呈现人物。这让我意识到，在艺术行业内，交流学习，互取精华，是不断完善个人舞台表演的重要助推力。

杨少春老师（中）为青年演员做示范 张添摄

李墨涵：

作为戏曲教育的大一学生，与戏曲演员接触过程中最大的收获是关于戏曲演出的知识。在“国戏风华”展演季的工作中，我可以更加直接地了解关于服化道的知识、排练的流程以及演出的注意事项等等。在未来的学习与实践中，这些经验一定程度上让我在知识与实践的对接方面更加顺畅与娴熟。其次，切身参与到宣传、排练以及正式演出全流程的工作当中，使我对于戏曲文化的理解更加深入，对于自己的专业与发展方向的认知也更加清晰。再次，每位老师对于舞台都有着深厚的感情与深刻的见解，在与他们的接触中，我看到了他们不为人知的付出，感受到了他们超乎想象的严谨与热忱。这些都让我深受触动。

Q：两位都提到了戏曲名家严谨的态度让你们印象深刻，与他们的接触的过程中，从哪些方面可以体现这一点呢？

张添：

杨少春老师虽然已年过八旬，但仍在演出前悉心地为衣麟老师进行《林冲夜奔》唱段与身段的指导，别看如今杨老师年岁已高，但对衣麟老师一招一式的指导依然富有激情，饱含对京剧艺术的严谨性。在京剧表演艺术家们身上，我看到了那种“既求问心无愧，又求尽善尽美”的追求。

李墨涵：

首先是他们对于戏的专注，不论外界有什么干扰，我能感受到的是他们只想把戏演好，并且永远保持一丝不苟的态度。张晶老师是最让我印象深刻的，排练过程中，她不仅会一遍遍把自己的戏排好，还会细心地指出学生的不足之处并不厌其烦地帮其改正。课堂上也是同样，一句唱词反复唱，挨个学生找问题，明明是演过无数遍的戏，但她似乎把每一遍都当成第一遍来唱，努力发现新问题，直到上台的前一刻。

张晶老师课堂教学 李墨涵摄

Q：两位都是艺术管理专业戏曲教育方向的学生，戏曲表演艺术家们对专业的坚持与热忱，促使你对专业有何新的理解和感悟吗？

张添：

杨少春老师师承很多武生名家，在世家环境的耳濡目染，以及个人对艺术的不断追求中，杨老师形成了独属于自己的戏曲艺术特点。先生退下舞台后继续从事戏曲教育工作，向后辈传授自己的表演技艺与经验，这为继承发展武生艺术提供了宝贵经验，具有重要价值。我想，作为戏曲教育的学生，如何推动老一辈京剧表演艺术家们所传授的戏曲教育知识，在新时代适应时代需求，引领更多年轻人，是我们戏曲教育方向应该学习与深入探讨的问题。换言之，如何将老一辈的从艺经验和教学成果进行转化，从而形成新时代戏曲教育理论，是值得探索的领域。我有志投身到这一伟大的事业中。

杨少春老师（左）

李墨涵：

戏曲艺术的传承，第一步是守正，像梅兰芳大师说的“移步不换形”，但这一过程也是最难的，是一代代戏曲人口传心授加以不懈的练习才能做到的，之后再广泛吸收，进行融合与提升。戏曲的传播不能流于表面，只达到让人知道的程度是远远不够的，更重要的是让大家真正体会到戏曲的艺术价值，体会到戏里所表现的观念与精神，张火丁老师说戏最重要的也最难演的是“情”，演员要想办法把“情”表现出来，那传播过程中我们要做的便是把戏曲的“情”传递出去。面向年轻一代的观众也要先把“根”守住，再进行创新，无论形式与内容怎么变，戏曲的魂不能变，作为戏曲教育方向的一名学生，我认为我们需要也应该担起这样一份责任。

在本次访谈的交流与碰撞中，我们深切感受到艺文青年于实践里所汲取的精神滋养。借由诸位戏曲艺术大家的实践经验，得以探寻未来戏曲传播与发展的光明坦途。身为艺文青年，应以所学为基石，以实践为阶梯，让传承的薪火熊熊燃烧，于戏曲艺术的长河中接力奋进，令古老的戏曲艺术在新时代绽放全新魅力，焕发生机活力，绵延不绝。